Kazan – traduction finale en russe e “Il nido”, xilografia

Роберто Джанинетти

Il nido
Предисловие к выставке:
Панорама – гравюра на дереве: 2002 – 2015
Моя поездка в Казань связана со многими совпадениями, что меня просто завораживает.
На протяжении многих лет я рос с мыслью (научной? Западной?), что едва ли совпадение достойно особого интереса. Прогуливаясь вдоль тротуара, опустив глаза вниз, и находя монетку, потерянную кем-то или случайно выпавшую из кармана, я расценивал это просто как счастливую случайность.
В 1995 году в Йокогаме после окончания Всемирного конгресса по ветеринарии я оказался в толпе, покидающей зал и растекающейся по площади перед зданием. Меня внезапно остановила молодая японка и пригласила меня прочитать синтоистскую молитву.
Все это происходило в течение нескольких минут, и я не придал этому происшествию особого значения.
Но в тот же вечер я решил, что вернувшись в Италию, я запишусь в Академию искусств Брера в Милане. Почему?
Моя жизнь кардинально изменилась до такой степени, что я прервал свою медицинскую деятельность.
Возвращаясь к теме совпадений: почему девушка остановила именно меня, а не кого-то из двух или трех сотен людей, окружавших меня в тот момент?
Может быть, в этом случае я был как раз той монеткой, которую она увидела и подобрала?
Что же Казань?
Все началось случайно в 2013 году благодаря польскому e-mail’у, информировавшему меня о Казанской графической биеннале.
Уже более трех лет я намеренно не участвовал ни в каких конкурсах, но в этом случае, не знаю почему, я решил попробовать.
Я послал три листа: три Лика, на создание которых меня вдохновила итальянская рукопись 1740 года, и которые в 2011 году экспонировались на хорах церкви Сан Бернардино в Верчелли.
Несколько месяцев спустя, в 2014 году, я получил предложение от Ольги Улемновой включиться в работу Арт-резиденции художников-графиков в Свияжске и параллельно организовать в Зале Графики Государственного музея изобразительных искусств Республики Татарстан мою выставку, на которой я смогу показать 60 гравюр.
Энтузиазм. Страсть.
Это большая честь оказаться здесь. И очень интересно поработать в течение 30 дней в графической мастерской Свияжска вместе с другими художниками. Я использую все возможности, чтобы узнать как можно больше обо всем, что меня здесь будет окружать. И я надеюсь вернуться – я говорю об этом заранее, еще до того, как эти дни настали.
На выставке я решил представить результаты своих художественных экспериментов в гравюре на дереве за последние 15 лет.
У меня не было трудностей с формированием экспозиции: все 60 работ происходят из моей коллекции. Скорее, я бы хотел добавить еще больше работ, особенно, мои опыты в рельефе (технический рельеф) размером 80 х 100 см. А также другие мои произведения – работы на ткани, книги художника, игральные карты, большеформатные работы (120 х 200 см). И это не учитывая мой интерес к гравированным доскам (клише), которые представляют собой параллельный и даже независимый мир.
По поводу моего творчества я бы хотел кратко обрисовать несколько основных проблем: темы, формальная структура и цвет/материал.
Я чаще всего вдохновляюсь проблемами охраны окружающей среды, науки (возможно потому, что я был тесно связан с медициной?), а еще литературы, истории, музыки…
Лабиринты, лица, трактаты, учебники, часто воспринимаемые как ощущения, которые трудно передать словами. Но я не очень беспокоюсь об этом: я рисую и потом гравирую, сталкиваясь периодически с определенными трудностями. Я иду к своей идее, которая часто удаляется от меня, и я плутаю, я меняю направление, я противоречю сам себе.
Я полагаю, что хорошо знаю технику классической гравюры и печати, но когда техника сковывает мои экспрессивные или коммуникативные стремления, я нарушаю законы и иду вперед настолько свободно, насколько это возможно. И тогда я оставляю все технические предписания позади.
Но в создание произведения вмешиваются противоречивые материи: свобода и некоторая импровизация почти мгновенно фланкируются формальными поисками, которые стремятся восстановить порядок.
— Формальные поиски – это попытка установить порядок.
И, затем, материал: типографская краска, ее физические свойства: плотность, хроматизм… И все хитрости и умения «ремесла»: тяжесть вала, давление печатного станка, ожидания, непредвиденности и сюрпризы…
Цвет, черный и белый, лессировки, комочки.